Blog / 2022 / Mon Art à New York et Mon 19ème Artiversaire

16 mai 2022

[transcription]

Une grande partie de cette vidéo a été filmée par ma personne préférée, et un autre humain que j’adore, mon frère, apparaît ici et là dans les deux minutes.

Vous pouvez commander votre copie de The Future We Need chez Cornell University Press, et vous pouvez voir toute la série de peintures qui aparaissent dans le livre ici.

Mes postes du 16 mai varient beaucoup d’une année à l’autre. En 2021, j’ai parlé de la chose que chaque artiste devrait faire, qu’il quitte ou non les réseaux sociaux, et, l’année précédente, j’ai publié toute une série sur comment aimer son art. En 2018 j’ai lu des journaux intimes du début de ma carrière, et en 2013 j’ai expliqué exactement comment je gagne mon argent en tant qu’artiste.

Heather and Allyson, portrait peint en couleurs vives par Gwenn Seemel
Gwenn Seemel
Heather et Allyson
2019
acrylique sur bois
36 x 29 centimètres
TRANSCRIPTION

New York n’a jamais eu autant d’emprise sur mon imagination que sur celle de certains autres artistes. Même si j’adore l’histoire de cette ville comme un délicieux mélange de créativité, j’ai toujours été trop dégoûtée par l’idée que les artistes doivent être dans un endroit surpeuplé où le coût de vie est grotesquement élevé pour pouvoir faire quelque chose d’intéressante. Ce n’est pas que l’art magnifique ne peut pas être produit à New York—bien sûr qu’il peut! Mais beaucoup d’art extraordinaire est créé partout, tout le temps.

Je pense que ma résistance à l’atmosphère d’importance qui entoure New York provient des mêmes questions que j’ai toujours eu sur les portraits de célébrités. Je déteste penser que l’humanité d’une personne est plus importante que celle d’une autre simplement parce que la première est connue et la deuxième n’est pas. Et c’est la même chose, mais pour les villes quand il s’agit de The Big Apple.

C’est pourquoi j’adore que ma toute première expérience d’une expo de mon art à New York soit le contraire du portrait de célébrité. C’était des portraits de travailleurs qui ont rassemblé leurs communautés pour apporter des changements, notamment Heather et Allyson, deux institutrices qui ont participé à la grève des enseignants de 2018 aux États-Unis. Comme tous les sujets des portraits qui apparaissent dans le livre The Future We Need, Heather et Allyson sont des stars, mais pas des stars du genre qui sont peints normalement.

Montrer ces œuvres à la Fondation Ford pour le lancement du livre est une excellente façon de célébrer mon 19ème artiversaire. C’est une affirmation de mes valeurs, et j’adore le fait que mon art soit finalement arrivé à New York grĂ¢ce à une connexion qui n’a probablement eu lieu seulement parce que l’une des auteurs et moi vivions dans la même région conservatrice où tous ceux qui n’étaient pas pour Trump se connaissaient.

Cela ne veut pas dire que je n’étais pas la meilleure artiste pour ce projet, mais ça me rappelle quand même que, même si réussir avec son art est en partie le résultat d’effort quotidien pour créer des œuvres d’art intéressantes, c’est surtout une question de rencontres fortuites et d’ouverture d’esprit!

Cette vidéo existe grâce à l’encouragement et aux micro-dons de ma communauté!


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